小さな白い点を描いてみる。その点を内側から外側へと、そっと拡がるように大きくしていく。
少しずつ白を拡げていくと、あるときそれは細長く変化したり、またあるときには丸っこいまま大きくなっていくこともある。それらがつながり、有機的なまとまりがうまれることで例えば風景のようにも見えたり、模様の集合のようになったりする。
そうしているうちに、それらの空白たちが少しずつ光を帯びていくのを感じる瞬間がやってくる。
僕はその瞬間を逃さないように、注意深く手をいれていく。全体が調和の光をまとって、鑑賞者が新鮮な空気を肺いっぱい吸い込めるような世界となるように。

感覚の断片をつかむこと、それは、空をつかむようなこと。
　そのような不確かさとの駆け引きをするように、線を引いて、色をおく。
　表すためではなく、それを、確かなものとして目の前に存在させるために。
　それはまるで自然の法則を見つけること。
　自然の法則に共鳴し、まるでそれに沿うように願い、絵を生み出そうとしている。
　感覚の断片が集まったとき、そこには振動する空間が現れる。
　その震えのなかに現れる‘景’に、静かに身を委ねたいがために、描いているのである