井上明彦
INOUE AKIHIKO

1990年代半ばより、水、重力、地面、屋根など、人間の生存を基礎づけるものに対して、絵や 立体、写真、インスタレーションなど、多様な方法で関わる。1995〜2020年京都市立芸術大学美術学部教員（造形計画)。 2006〜07年文化庁新進芸術家在外研修(パリ)。 近年の個展に、2023年「2と5、偶々」(ギャラリーマロニエ、京都）、2022年「二つの傾斜地で：空堀と竜ヶ迫」(+1art、大阪)、グループ展に、2019年「発酵をよむ―藤枝守・井上明彦・稲垣智子―」(+1art)、2018年「複数形の世界のはじまりに」(東京都美術館)等がある。

左：水のゆくえ（アクリル、木 ほか 240x302mm 2021）
右：水のゆくえ（ブルキナファソの土顔料、ニカワ、紙、257x182mm、2012）

ひらいゆう
HIRAI Yu

子供の遊びに潜む普遍的な人間性をテーマに絵画を、自身の家族の物語をテーマに写真シリーズを制作中。1983年渡欧、ブリュッセルの美術学校でドローイングを学び、ベルリンで写真作品を制作開始。シラキュース、ダブリン、メキシコでアーチスト・イン・レジデンスを経て、2002年以降パリを活動拠点に国内外での個展、グループ展、フェステイバルで主に写真作品を発表。2021年ドローイング集「Vestiaire de l’enfance 」出版。2022年写真シリーズ”Sleeping Memory” がPrix Virginiaに入選。IKG国際芸術家フォーラムのメンバー

左：石けりあそび（油絵、キャンバス 460x550mm 2023）
右：赤い靴（油絵、キャンバス、410x330mm、2023）